>w< .... emosionada.com xD

PARTICIPEN n.n
Hay premios G.E.N.I.A.L.E.S !

Cosplay ! n.n

Bueno chicas, este es primer tema n.n

Deberan vestir a sus poupees lo mas parecido y deben agregarle un toque personal ...
Por favor dejenme un comentario en mi poupee avisandome el dia de la fotito que participara n.n

HAY TIEMPO HASTA EL DOMINGO AL MEDIODIA

Ahora si n.n ... decidi que ellas serian las primeras porque Mizuki me dio la idea n.n

Asi que deberan parecerse a:





Aca les dejo fotos donde se ve mejor lo que llevan puesto !

Espero que les guste la idea de esto !!
Y avisenle a sus amigas .. asi somos mas n.n

Un besoote enorme n.n
Gracias por participar n.n

GGB

Gael Gael Gael ...
Dios ... no puede estar tan bueno !
Ayer con mi amiga Erika pasamos como 3 horas hablando de el xD
Debe de ser el unico latinoamericano que puede volvernos taan locas.
Por algo lo es .. eh? .

Hoy recomienzo !
n.n

Con muchas muchas ganas ^^

Proxima meta: 88 (que harian en total 20 kilos menos «3)

Hoy comienzo los cursos x.x
Estoy taaan nerviosa, odio las primeras impresiones !
No se que ponerme !!!
Odio tener que decidir eso .. cuando se es gorda tenes que buscar que la ropa sea linda y que no te marque los kilos de mas y los rollos ¬¬

Dentro de un rato ire a pesarme.
Intentare pesarme cada 3 dias. Ya que no tengo una balanza y debo ir a una farmacia cercana ¬¬ y las que atienden mas metidas no pueden ser ¬¬

Que tengan una linda semana ^^

Uñas

jaja xD vi el blog de Anid ...

asi qe aca van mis "diseños"

(mano de mi amiga Erika)

Nuevo año ... nuevas oportunidades ^^

Hola n.n

Puff qe hace años qe no escribo por aca

intentare ser mas constante.


Año Nuevo ...


Por un lado me encanta, eso de comenzar de 0 y poder olvidarse de varias cosas pasadas.

Y poder comenzar! ... cambiar y realizar cosas nuevas.

Por el otro lado .. cada 31 lo recuerdo .. a el .. mi amor ... mi fantasma u.u

Y por mas qe odie eso .. se qe no puedo cambiarlo.

Lo ame y lo amare hasta qe alguien me arranqe el corazon.


Como sea xD


Este año solo kiero concentrarme en los estudios

Y en alzanzar mi meta 50 preciosos kilos.

Este año me dejo una enseñanza: cuando uno quiere, puede.

Hacia muchos años qe no bajaba ni una kilo .. y hoy ya tengo 14 menos ... me siento tan feliz !

Y encontre la manera, se qe debo hacer y como.

No es facil, no es lindo ... pero si puedo alcanzar mi sueño con esto ... LO HARE !

Que mas da morir en el intento? casi muero por tantas estupideces, no me arrepentire de morir por lo qe mas qiero.

No se si soy Ana ... Mia la deje hace mucho tiempo ... pero he tenido qe recurrir a ella, pero trato de no hacerlo.

He comenzado en esto ... he luchado sola ... he llorado sola ...

Si pude hacerlo una vez, nada me detendra para seguir haciendolo.


Aun asi .. me gustaria tener alguien con quien hablar de esto .. alguien qe me anime y me entienda ... alguien qe me qiera aun sabiendo lo qe hago.

Es tan dificil encontrar a alguien asi.

Bueno .... aca va la dolorosa realidad:


Peso Inicial = 108.5

Peso Actual = 94

Meta a corto plazo = 80

Meta soñada = 50 «3


Se qe no es facil, se qe no lo voy a lograr en 2 meses ... pero no parare hasta llegar ahi.

y si .. sigo siendo una cerda obesa ... pero una qe va bajando y con ganas de seguir asi ^^


Mi thinspo de hoy: URUHA ... Siendo hombre tiene un cuerpo envidiable n.n

Besotes y gracias por leer y pasar n.n

Reviviendo

Despues de mil años vuelvo a mi blog... borre lo que no crei necesario.
Y ahora si, cuenta nueva ^^

No se que escribir =P
Tengo tanto que poner, que no puedo elegir xD

A ver .. les comento sobre mi ultima obsesion: JAPON *-*
Aww estoy enamorada de todo lo que representa .. de su arte .. de su cultura ... hasta de su gastronomia .. sii .. estoy enamorada maaal!
Escuchando mucha musica (rock sobre todo) ... leyendo mucho .. investigando ..
Lo que mas me a fascinado: the GazettE y Miyavi .. aww los amoo! .. su musica es genial! ... Hace mucho que una banda no me volvia tan loca xD .. y ahora son dos !!!


A ver .. pongo un video de cada uno a ver si alguno quiere verlo y decirme que opina .. =P
y subtitulado xD

Miyavi - Neo Visualizm






the GazettE - Silly God Disco





Bueno .. eso es todo por hoy xD
osea no escribi nada xD
Pero toy con un golpe de aire en la espalda que me mata .. la proxima algo mas largo !
Besos ^^

Los diez lugares más contaminados del mundo

..


Un grupo de especialistas en salud y ambiente ha elaborado una lista anual con los diez lugares más contaminados del mundo. Los expertos, bajo el auspicio del Instituto Blacksmith, determinaron cuáles son los sitios más peligrosos para la salud humana, en especial para los niños, debido a sus elevadas concentraciones de productos contaminantes y tóxicos. Las menciones son realmente preocupantes; ojalá que nunca tengamos que ver al Riachuelo o a Gualeguaychú, por ejemplo, en esta lista.

Los diez lugares más contaminados del mundo, en orden alfabético, son los siguientes:

• Chernobyl (Ucrania): El mayor desastre nuclear de la Historia dejó secuelas tremendas y más de 80 mil víctimas directas e indirectas. La radiación emitida superó en más de cien veces a la de Hiroshima y Nagasaki; la ciudad debió ser evacuada y abandonada, convirtiéndose en un pueblo fantasma. Una zona de exclusión de 30 kilómetros permanecerá inhabitable durante siglos. Poco después del accidente, el reactor fue recubierto con un “sarcófago” de cemento diseñado para absorber la radiación. Sin embargo fue sólo una solución temporal que no durará más de otros 10 años y ya se está trabajando en nuevas medidas de contención. La mayor preocupación es el material atrapado dentro de la central nuclear. En caso de producirse un nuevo accidente, más de 100 toneladas de uranio y otros materiales radiactivos podrían liberarse con consecuencias imprevisibles.
  

• Dzerzhinsk (Rusia): En esta ciudad rusa situada a 400 km al este de Moscú, se instaló durante la Guerra Fría una planta soviética destinada a la fabricación de armamento químico, incluyendo los gases Sarin, VX y otros de altísima toxicidad y efectos prolongados. Las emanaciones químicas de la planta industrial afectaron a la población local, no sólo durante los años de su funcionamiento sino también mucho después de su cierre debido a una inadecuada gestión de los desechos. Se estima que entre 1930 y 1998, más de 300 mil toneladas de desperdicios químicos altamente tóxicos fueron arrojados sin aplicarles el tratamiento apropiado para reducir su peligrosidad. La expectativa actual de vida en Dzershinsk es de 42 años para los hombres y 47 para las mujeres.
  

• Haina (República Dominicana): La populosa región conocida como Bajos de Haina está contaminada con emanaciones de plomo, provenientes de la planta de reciclado de baterías para automóviles Metaloxa, cerrada en 1997. Sus niveles tóxicos de plomo son los más elevados del mundo, con trágicas consecuencias: las malformaciones congénitas, lesiones oculares y desórdenes neurológicos son dolorosamente frecuentes en los niños del lugar. Luego de cerrar la planta de reciclado en Haina, la empresa Metaloxa se trasladó a una ciudad más pequeña, en donde continúa contaminando el ambiente.
  

• Kabwe (Zambia): Kabwe es la segunda ciudad más importante de Zambia después de su capital, Lusaka. Forma parte del cinturón minero que representa la principal riqueza de ese país africano. En 1902 se descubrieron importantes yacimientos de plomo y otros minerales como cinc, plata y manganeso. La intensiva explotación dio como resultado la contaminación del agua de la región con plomo y otros metales pesados. Se calcula que los niños de Kabwe poseen en su sangre una concentración de plomo entre 5 y 10 veces superior a la máxima aceptable. El gobierno de Zambia comenzó a tomar medidas para reducir el grado de contaminación recién a partir de 1994, con escasos resultados hasta ahora.
  

• La Oroya (Perú): Desde el año 1922, los niños y adultos de esta ciudad peruana han estado expuestos a las emisiones nocivas de una fundición propiedad de la corporación estadounidense Doe Run. Los principales contaminantes detectados son plomo, cobre, cinc y dióxido de azufre. Las emisiones de este último producto químico son diez veces superiores a lo aceptado por la Organización Mundial de la Salud. Los niveles de plomo en la sangre de los niños de hasta seis meses de edad son tres veces superiores a la máxima aceptada, acarreando graves consecuencias sanitarias. La corporación Doe Run es la principal generadora de puestos de trabajo de la región y ha utilizado sus influencias para acallar las voces que denuncian la contaminación del agua y los suelos debido a su actividad.
  

• Linfen (China): La provincia de Shanxi es el núcleo de la enorme y creciente industria china del carbón, produciendo las dos terceras partes del carbón del país. Su capital, la ciudad de Linfen, es el lugar más contaminado de esa provincia; sus habitantes literalmente se asfixian con el humo del carbón. La demanda de este producto ha provocado la proliferación de centenares de explotaciones mineras ilegales que descuidan por completo las más mínimas normas de salubridad. Para empeorar las cosas, el agua potable es un bien escaso en la región y es críticamente racionada: la ciudad de Linfen apenas posee agua corriente durante algunas horas al día. La gente debe recurrir a aguas contaminadas con arsénico, con las obvias consecuencias negativas para su salud.

• Mailuu-Suu (Kirguistán): Durante el apogeo de la Unión Soviética, en esta localidad de Asia Central funcionaba una planta de procesamiento de uranio. Entre 1946 y 1968 se procesaron más de diez mil toneladas métricas de uranio, que entre otras cosas fueron utilizados en las primeras bombas atómicas. Tras la caída y desmembramiento de la Unión Soviética, la planta fue abandonada, dejando tras de sí más de 1.96 millones de metros cúbicos de desechos radiactivos. Los casos de cáncer de Mailuu-Suu duplican al promedio del resto del país. La actividad sísmica de la región supone una amenaza constante que podría provocar la dispersión de esos desechos, con serios riesgos de contaminar con radiactividad al cercano valle de Ferghana, uno de los más fértiles de Asia Central.
  

• Norilsk (Rusia): En plena Siberia, sobre el Círculo Polar Ártico, la ciudad industrial de Norilsk fue fundada en 1935 con el objeto de convertirla en un campo de trabajos forzados. La presencia de abundantes yacimientos de níquel y cobre y su explotación indiscriminada contaminaron la región hasta límites intolerables: la nieve es de color negro y el aire huele a azufre debido a la contaminación con sustancias tales como metales pesados (níquel, cobre, cobalto, plomo, selenio) óxidos de carbono y nitrógeno, fenoles y sulfuro de hidrógeno. La mortalidad infantil es la más elevada del país: el 15.8% de las muertes de niños rusos se producen en Norilsk. En esta ciudad está completamente prohibido el ingreso de extranjeros, al igual que en otras 89 ciudades en donde el secreto soviético continúa vigente.
  

• Ranipet (India): En esta pequeña población del sur de la India, la negligente actividad de las curtiembres a lo largo del tiempo ha generado una enorme cantidad de desperdicios venenosos que provocan ulceraciones en la piel de la gente del lugar, especialmente en niños y ancianos. Más de un millón y medio de toneladas de desechos tóxicos, en su mayoría productos derivados del cromo, se han acumulado a lo largo de veinte años a cielo abierto, provocando la contaminación irreversible de las aguas locales, además de serias complicaciones sanitarias a sus habitantes. Las tierras para la siembra han sido arruinadas por la contaminación con cromo, aumentando todavía más el hambre y la pobreza de la zona.
  

• Rudnaya Pristan (Rusia): Otro caso severo de contaminación con plomo. La industria del plomo ha sido la principal fuente de trabajo y de ingresos de esta ciudad ubicada sobre la costa del Océano Pacífico oriental, desde el año 1930. El descontrol absoluto sobre los desechos minerales -especialmente, plomo y arsénico- ha causado la contaminación del agua y las tierras locales. Lo más grave es que los pobladores de Rudnaya Pristan están totalmente desinformados e ignoran por completo los riesgos y consecuencias de su situación. Por ejemplo, es frecuente encontrar jardines en donde se utiliza como macetas a viejas carcazas de baterías de submarinos.
  

Pau .. la nueva defensora del ambiente

.
.


Si si si .. ahora me importa
Dsp de ver todas las cagadas q hemos hecho ...
me di cuenta q yo tmb soy en part responsable d como esta todo hoy ... d como el planeta esta llegando a su fin ... d como personas estan sufriendo x nuestra culpa .. mientras nosotras solo vemos la tele y decimos "pobresitos .. como les van a hacer esto" ... y seguimos ahi aplastando el culo en la silla como si nada.

Pero saben q?

Tarde o temprano si no paramos esto ..

nadie va a decir pobrecito ...
xq vamos a estar todos sufriendo x esto..

Y ya va a ser muy tarde.




Aca unas noticias sobre la contaminacion
Y aun mas extenso sobre Chernobyl.
Ya q lo vi x MTV y quede petrificada sobre este gran desastre.


Piensen y actuen.

Mi Amor ...

Ahhh les presento mi primer tatuaje ^^
Lo amo ... es simplemente hermoso.
Ahora tengo en mi, para siempre ...
algo tan importante como es esta estrofa de una cancion (The jetset life is gonna kill you - my Chemical Romance)
Me lo hice el sabado 15 .. 
Me costo mucho decidir la letra ... pero esta es perfecta.
La cancion ya estaba decidida, desde hace años que siempre pense que asi seria mi primer tatuaje.
Dentro de unos meses capaz me hago otro.
Dolio ... aunq para mi esa zona esta inmunizada ya jaja .. yo me entiendo.
Temblaba del miedo ... no sabia como seria el dolor .. pero cuando me hicieron la primera linea ... me di cuenta d que no era la gran cosa.
Ademas estaba con alguien que me hizo sentir comoda, en un lugar dond me sentia bien y escuchando Linkin Park y fumando ... q otra comodidad podia pedir? jaja
Gracias al toty q me consiguio este contacto y a Fede x haberlo hecho ^^.

Otra noticia de mi vida, es q comenze la dieta ...
La voy a cumplir y voy a bajar ..
si, si,si ...toy segura.
Me cago un poco de hambre .. pero asi es la vida nomas.
Sin sacrificio, ni dolor, uno no consigue nada.

Bue ... solo eso.
Queria q conocieran a mi nuevo amor ^^ .
Beshos ^^

Alfonsina Storni

La mejor poetisa de mi país ...
Una mujer increíble ...
que no escribía poesía ..
Escribía vida, muerte, sentimientos ...
Amo cada uno de sus escritos ...
Dicen tanto ... que si uno se toma el tiempo ... y lee estrofa por estrofa ... si se concentra ..
se puede sentir su voz susurrándote cada frase .. cada palabra.

Y una mujer increíble como ella .. no podía morir de otra manera ..
En los brazos de su gran amor ...
El paisaje que en la mayoría de sus poemas se puede imaginar.
El mar se la llevo ... mas bien ... el mar la hizo leyenda ... la hizo infinita ... inolvidable.

Todo lo que soñó .. todo lo que pidió .. deseo .. rogó
fue concedido en su muerte ...
en la muerte que ella eligio...

Yo te recuerdo Alfonsina ...
porque nuevamente uno de tus poemas me ha hecho llorar ...
deseando que en un hermoso final como el tuyo
nos podamos encontrar.

Pero solo los que no escuchan palabras saben cual es mi amor ...

Voy a Dormir

Dientes de flores, cofia de rocío,
manos de hierbas, tú, nodriza fina,
tenme prestas las sábanas terrosas
y el edredón de musgos escardados.

Voy a dormir, nodriza mía, acuéstame.
Ponme una lámpara a la cabecera;
una constelación; la que te guste;
todas son buenas; bájala un poquito.

Déjame sola: oyes romper los brotes...
te acuna un pie celeste desde arriba
y un pájaro te traza unos compases

para que olvides... Gracias. Ah, un encargo:
si él llama nuevamente por teléfono
le dices que no insista, que he salido...

Alfonsina Storni

Dolor

Quisiera esta tarde divina de octubre
pasear por la orilla lejana del mar;
que la arena de oro, y las aguas verdes,
y los cielos puros me vieran pasar.

Ser alta, soberbia, perfecta, quisiera,
como una romana, para concordar
con las grandes olas, y las rocas muertas
y las anchas playas que ciñen el mar.

Con el paso lento, y los ojos fríos
y la boca muda, dejarme llevar;
ver cómo se rompen las olas azules
contra los granitos y no parpadear;
ver cómo las aves rapaces se comen
los peces pequeños y no despertar;
pensar que pudieran las frágiles barcas
hundirse en las aguas y no suspirar;
ver que se adelanta, la garganta al aire,
el hombre más bello, no desear amar...

Perder la mirada, distraídamente,
perderla y que nunca la vuelva a encontrar:
y, figura erguida, entre cielo y playa,
sentirme el olvido perenne del mar.

Alfonsina Storni

Alfonsina Storni

Biografía

La familia Storni -el padre de Alfonsina y varios hermanos mayores- llegó a la provincia de San Juan desde Lugano, Suiza, en 1880. Fundaron una pequeña empresa familiar, y años después, las botellas de cerveza etiquetadas «Cerveza Los Alpes, de Storni y Cía», circulan por toda la región.

Hija de un industrial cervecero, nació en Lugano, cantón italiano del Ticino, Suiza. En 1891 la familia viajó a Suiza y en 1892 , el 29 de mayo, nació en Sala Capriasca Alfonsina, la tercera hija del matrimonio Storni. Llevó el nombre del padre, de un padre melancólico y raro. Más tarde le diría a su amigo Fermín Estrella Gutiérrez: «me llamaron Alfonsina, que quiere decir dispuesta a todo».

Alfonsina aprendió a hablar en italiano, y en 1896 vuelven a San Juan, de donde son sus primeros recuerdos. «Estoy en San Juan, tengo cuatro años; me veo colorada, redonda, chatilla y fea. Sentada en el umbral de mi casa, muevo los labios como leyendo un libro que tengo en la mano y espío con el rabo del ojo el efecto que causo en el transeúnte. Unos primos me avergüenzan gritándome que tengo el libro al revés y corro a llorar detrás de la puerta». En 1901, la familia se trasladó nuevamente, esta vez a la ciudad de Rosario, un próspero puerto del litoral.

Paulina, la madre, abrió una pequeña escuela domiciliaria, y pasa a ser la cabeza de una familia numerosa, pobre y sin timón. Instalaron el «Café Suizo», cerca de la estación de tren, pero el proyecto fracasó. Alfonsina lavaba platos y atendía las mesas, a los diez años. Las mujeres comenzaron a trabajar de costureras. Alfonsina decide emplearse como obrera en una fábrica de gorras. En 1907 llega a Rosario la compañía de Manuel Cordero, un director de teatro que recorría las provincias. Alfonsina reemplaza a una actriz que se enferma. Esto la decide a proponerle a su madre que le permita convertirse en actriz y viajar con la compañía. Recorre Santa Fe, Córdoba, Mendoza, Santiago del Estero y Tucumán. Después dirá que representó Espectros, de Ibsen, La loca de la casa, de Pérez Galdós, y Los muertos, de Florencio Sánchez.

En sus cartas al filólogo español don Julio Cejador Alfonsina resume algunos momentos de su vida. Refiriéndose a esta época, le dirá: «A los trece años estaba en el teatro. Este salto brusco, hijo de una serie de casualidades, tuvo una gran influencia sobre mi actividad sensorial, pues me puso en contacto con las mejores obras del teatro contemporáneo y clásico (…). Pero casi una niña y pareciendo ya una mujer, la vida se me hizo insoportable. Aquel ambiente me ahogaba. Torcí rumbos…». Luego, en un reportaje de la revista El Hogar, contará que al regresar escribió su primera obra de teatro, Un corazón valiente, de la que no han quedado testimonios.

Cuando volvió a Rosario se encuentra con que su madre se ha casado y vive en Bustinza. La poeta decide estudiar la carrera de maestra rural en Coronda, y allí recibe su título profesional. Gana un lugar sobresaliente en la comunidad escolar, consigue un puesto de maestra y se vincula a dos revistas literarias, Mundo Rosarino y Monos y Monadas. Allí aparecen sus poemas durante todo ese año, y si bien no hay testimonio de ellos, sí sabemos de otros publicados al año siguiente en Mundo Argentino, y que tienen resonancias hispánicas.


Alfonsina comenzó a trabajar ya de niña como lavaplatos, camarera, costurera y obrera; en 1907 entra como actriz en una compañía de teatro itinerante que se desplaza por todo el país. Con ella representó Espectros, de Henrik Ibsen, La loca de la casa, de Benito Pérez Galdós, y Los muertos, de Florencio Sánchez. Vuelta a Rosario, su madre se ha casado y vive en Bustinza. La poeta estudia la carrera de maestra rural en Coronda y allí recibe el título. Consigue un puesto y se vincula a dos revistas literarias, Mundo Rosarino y Monos y Monadas. También inicia su larga colaboración con la revista Mundo Argentino.

Poeta en Buenos Aires y la amistad de Quiroga, el escritor de la selva

En 1911 se traslada a Buenos Aires, al año siguiente nace su hijo Alejandro, sin padre conocido. Eso la define como mujer que se enfrenta radicalmente a la sociedad. La inquietud del rosal se publica, a pesar de las penurias económicas, en 1916. Trabaja como cajera en una tienda y en la revista Caras y Caretas. Se relaciona con José Enrique Rodó, Amado Nervo, José Ingenieros y Manuel Ugarte. Con estos dos últimos su amistad es más profunda. Su situación económica mejora. Hace frecuentes viajes a Montevideo, donde conoce a la poetisa uruguaya Juana de Ibarbourou y al que será su gran amigo, el escritor también uruguayo Horacio Quiroga.

Amado Nervo, el poeta mejicano paladín del modernismo junto con Rubén Darío, publica sus poemas también en Mundo Argentino, y esto da una idea de lo que significaría para ella, una muchacha desconocida, de provincia, el haber llegado hasta aquellas páginas. En 1919 Nervo llega a la Argentina como embajador de su país, y frecuenta las mismas reuniones que Alfonsina. Ella le dedica un ejemplar de La inquietud del rosal, y lo llama en su dedicatoria «poeta divino». Vinculada entonces a lo mejor de la vanguardia novecentista, que empezaba a declinar, en el archivo de la Biblioteca Nacional uruguaya hay cartas al uruguayo José Enrique Rodó, otro de los escritores principales de la época, modernista autor de Ariel y de Los motivos de Proteo, ambos libros pilares de una interpretación de la cultura americana. El uruguayo escribía, como ella, en Caras y Caretas y era, junto con Julio Herrera y Reissig, el jefe indiscutido del nuevo pensamiento en el Uruguay. Ambos contribuyeron a esclarecer los lineamientos intelectuales americanos a principios de siglo, como lo hizo también Manuel Ugarte, cuya amistad le llegó a Alfonsina junto con la de José Ingenieros.

Su voluntad no la abandona, y sigue escribiendo. En mejores condiciones publica El dulce daño, en 1918. El 18 de abril de 1918 se le ofrece una comida en el restaurante Génova, de la calle Paraná y Corrientes, donde se reunía mensualmente el grupo de Nosotros, y en esa oportunidad se celebra la aparición de El dulce daño. Los oradores son Roberto Giusti y José Ingenieros, su gran amigo y protector, a veces su médico. Alfonsina se está reponiendo de la gran tensión nerviosa que la obligó a dejar momentáneamente su trabajo en la escuela, pero su cansancio no le impide disfrutar de la lectura de su «Nocturno», hecha por Giusti, en traducción al italiano de Folco Testena

También en 1918 Alfonsina recibe una medalla de miembro del Comité Argentino Pro Hogar de los Huérfanos Belgas, junto con Alicia Moreau de Justo y Enrique del Valle Iberlucea. Años atrás, cuando empezó la guerra, Alfonsina había aparecido como concurrente a un acto en defensa de Bélgica, con motivo de la invasión alemana. Comienzan sus visitas a la ciudad de Montevideo, donde hasta su muerte frecuentará amigos uruguayos. Juana de Ibarbourou lo contó años después de la muerte de la poetisa argentina:

Su libro Languidez, de 1920, había merecido el Primer Premio Municipal de Poesía y el Segundo Premio Nacional de Literatura. Tambien en 1920 vino Alfonsina por primera vez a Montevideo. Era joven y parecía alegre; por lo menos su conversación era chispeante, a veces muy aguda, a veces también sarcástica. Levantó una ola de admiración y simpatía… Un núcleo de lo más granado de la sociedad y de la gente intelectual la rodeó siguiéndola por todos lados. Alfonsina, en ese momento, pudo sentirse un poco reina».

Un nuevo camino para la poesía

En el año 1923, la revista Nosotros, que lideraba la difusión de la nueva literatura argentina, y con hábil manejo formaba la opinión de los lectores, publicó una encuesta, dirigida a los que constituyen «la nueva generación literaria». La pregunta está formulada sencillamente: «¿Cuáles son los tres o cuatro poetas nuestros, mayores de treinta años, que usted respeta más?».

Alfonsina Storni tenía en ese entonces treinta y un años recién cumplidos, es decir, que apenas bordeaba la cifra exigida para constituirse en «maestro de la nueva generación». Su libro Languidez, de 1920, había merecido el Primer Premio Municipal de Poesía y el Segundo Premio Nacional de Literatura, lo que la colocaba muy por encima de sus pares. Muchas de las respuestas a la encuesta de Nosotros coinciden en uno de los nombres: Alfonsina Storni.

En 1925 publica Ocre, que marca un cambio decisivo en su poesía. Desde dos años antes es profesora de Lectura y declamación en la Escuela Normal de Lenguas Vivas. Su poesía, fundamentalmente de temática amorosa, también se liga a la temática feminista e intenta desligarse de las hopalandas del Modernismo y volver más la mirada al mundo real. La soledad y la marginación hacen mella en su salud, y a veces la neurosis le obliga a dejar su puesto de maestra de escuela.

Hasta la casa de la calle Cuba llega una tarde la chilena Gabriela Mistral. El encuentro debió ser importante para la chilena, ya que publicó su relato ese año en El Mercurio. Llamó por teléfono a Alfonsina antes de ir, y le impresionó gratamente su voz, pero le habían dicho que era fea y entonces esperaba una cara que no congeniara con la voz. Por eso cuando la puerta se abre pregunta por Alfonsina, porque la imagen contradice a la advertencia. «Extraordinaria la cabeza, recuerda, pero no por rasgos ingratos, sino por un cabello enteramente plateado, que hace el marco de un rostro de veinticinco años». Insiste: «Cabello más hermoso no he visto, es extraño como lo fuera la luz de la luna a mediodía. Era dorado, y alguna dulzura rubia quedaba todavía en los gajos blancos. El ojo azul, la empinada nariz francesa, muy graciosa, y la piel rosada, le dan alguna cosa infantil que desmiente la conversación sagaz y de mujer madura». La chilena queda impresionada por su sencillez, por su sobriedad, por su escasa manifestación de emotividad, por su profundidad sin trascendentalismos. Y sobretodo por su información, propia de una mujer de gran ciudad, «que ha pasado tocándolo todo e incorporándoselo» .

El 20 de marzo de 1927 se estrena su obra de teatro, que despertaba las expectativas del público y de la crítica. El día del estreno asistió el presidente Alvear con su esposa, Regina Pacini. Al día siguiente la crítica se ensañó con la obra, y a los tres días tuvo que bajar de cartel. El diario Crítica tituló «Alfonsina Storni dará al teatro nacional obras interesantes cuando la escena le revele nuevos e importantes secretos». La escritora se sintió muy dolida por su fracaso, y trató de explicarlo atribuyéndole la culpa al director y a los actores.
Años de equilibrio

Alfonsina intervino en la creación de la Sociedad Argentina de Escritores y su participación en el gremialismo literario fue intensa. En 1928 viajó a España en compañía de la actriz Blanca de la Vega, y repitió su viaje en 1931, en compañía de su hijo. Allí conoció a otras mujeres escritoras, y la poeta Concha Méndez le dedica algunos poemas. En 1932, publicó sus Dos farsas pirotécnicas: Cimbelina y Polixene y la cocinerita. Está tranquila, colabora en el diario Crítica y en La Nación; sus clases de teatro son la rutina diaria, y su rostro empieza a cambiar. Las canas cubren su cabeza y le dan un aire diferente.

En 1931, el Intendente Municipal nombró a Alfonsina jurado y es la primera vez que ese nombramiento recae en una mujer. Alfonsina se alegra de que comiencen a ser reconocidas las virtudes que la mujer, esforzadamente, demuestra. «La civilización borra cada vez más las diferencias de sexo, porque levanta a hombre y mujer a seres pensantes y mezcla en aquel ápice lo que parecieran características propias de cada sexo y que no eran más que estados de insuficiencia mental. Como afirmación de esta limpia verdad, la Intendencia de Buenos Aires declara, en su ciudad, noble la condición femenina», afirma Alfonsina en un diario al referirse a su designación.

Varios viajes a Europa (1930 y 1934) motivaron una evolución hacia un lirismo libre de moldes formales, dramático y descarnado y de una audacia erótica insólita para la época, con nuevas meditaciones feministas: Mundo de siete pozos, 1934 y Mascarilla y trébol. En la Peña del café Tortoni conoció a Federico García Lorca, durante la permanencia del poeta en Buenos Aires entre octubre de 1933 y febrero de 1934. Le dedicó un poema, «Retrato de García Lorca», publicado luego en Mundo de siete pozos 1934. Allí dice: «Irrumpe un griego /por sus ojos distantes (…). Salta su garganta /hacia afuera /pidiendo /la navaja lunada /aguas filosas (…). Dejad volar la cabeza, /la cabeza sola /herida de hondas marinas /negras…».

El 20 de mayo de 1935Alfonsina fue operada de un cáncer de mama.

En 1936 se suicida Horacio Quiroga y ella le dedicó un poema de versos conmovedores y que presagian su propio final:

“Morir como tú, Horacio, en tus cabales, Y así como en tus cuentos, no está mal; Un rayo a tiempo y se acabó la feria…
Allá dirán. Más pudre el miedo, Horacio, que la muerte Que a las espaldas va. Bebiste bien, que luego sonreías… Allá dirán.”

El final

El veintiséis de enero de 1938, en Colonia, Uruguay, Alfonsina recibe una invitación importante. El Ministerio de Instrucción Pública ha organizado un acto que reunirá a las tres grandes poetisas americanas del momento, en una reunión sin precedentes: Alfonsina, Juana de Ibarbourou y Gabriela Mistral. La invitación pide «que haga en público la confesión de su forma y manera de crear». Tiene que prepararse en un día y, llena de entusiasmo, escribe su conferencia sobre una valija que ha puesto en las rodillas. Divertida, encuentra un título que le parece muy adecuado: «Entre un par de maletas a medio abrir y las mancillas del reloj».

Hacia mitad de año apareció Mascarilla y trébol y una Antología poética con sus poemas preferidos. Los meses que siguen fueron de incertidumbre y temor por la renuencia de la enfermedad. El 23 de octubre viajó a Mar del Plata y hacia la una de la madrugada del martes veinticinco Alfonsina abandonó su habitación y se dirigió al mar. Esa mañana, dos obreros descubrieron el cadáver en la playa. A la tarde, los diarios titulaban sus ediciones con la noticia: «Ha muerto trágicamente Alfonsina Storni, gran poetisa de América». A su entierro asistieron los escritores y artistas Enrique Larreta, Ricardo Rojas, Enrique Banchs, Arturo Capdevila, Manuel Gálvez, Baldomero Fernández Moreno, Oliverio Girondo, Eduardo Mallea, Alejandro Sirio, Augusto Riganelli, Carlos Obligado, Atilio Chiappori, Horacio Rega Molina, Pedro M. Obligado, Amado Villar, Leopoldo Marechal, Centurión, Pascual de Rogatis, López Buchardo.

El 21 de noviembre de 1938, el Senado de la Nación rindió homenaje a la poeta en las palabras del senador socialista Alfredo Palacios. Este dijo:

«Nuestro progreso material asombra a propios y extraños. Hemos construido urbes inmensas. Centenares de millones de cabezas de ganado pacen en la inmensurable planicie argentina, la más fecunda de la tierra; pero frecuentemente subordinamos los valores del espíritu a los valores utilitarios y no hemos conseguido, con toda nuestra riqueza, crear una atmósfera propicia donde puede prosperar esa planta delicada que es un poeta».

Tras la muerte de su amigo el escritor Horacio Quiroga, sola y aquejada de cáncer, se suicidó adentrándose en el mar en la playa La Perla, en la ciudad de Mar del Plata, donde actualmente se erige un monumento recordando esta tragedia.

Su trágico suicidio inspiró la canción Alfonsina y el mar, de Ariel Ramírez y Félix Luna, que ha sido interpretada por innumerables músicos de lengua española, destacándose las versiones de Mercedes Sosa, Andrés Calamaro y de Miguel Bosé. Recientemente, el grupo de música celta Bad Haggis ha grabado otra nueva canción, Templo de agua, inspirada también en el suicidio, compuesta e interpretada en colaboración con el panameño Rubén Blades.


Bibliografía


La inquietud del rosal, 1916

El dulce daño, 1918

Irremediablemente, 1919

Languidez, 1920

Ocre, 1925

Poemas de amor, 1926

El amo del mundo: comedia en tres actos. 1927.

Mundo de siete pozos, 1934

Mascarilla y trébol, 1938

Antología poética, 1938

El dulce daño, 1920

Dos farsas pirotécnicas, 1932

Irremediablemente, 1919

Poesías completas, 1968

Nosotras y la piel: selección de ensayos, 1998

Vampiro ...

Miles y miles de noche he visto pasar
Vi mas rostros de lo que se puede recordar
He visto la muerte … pero ella a mi no.
Mi alma anda oculta debajo de este pálido esqueleto
De este entidad que no reconoce al tiempo
Mi corazón no late … el dolor lo paralizo.

No siento.
No vivo.
No muero.

Sólo existo …
Como un sonido q roza los oídos,
Como el aire que respiras

Sólo vago por esta vida
Solo …
Solo como un animal en extinción

No sueño
No necesito
No deseo

Lo único que requiero es mi sustento:
Ese vino espeso que recorre el cuerpo…
Solo debo incrustar mis dientes en algún ser
y absorber todo hasta saciar mi sed.
Así subsisto …

Deambulo
Me alimento
A veces duermo

Así es la vida
O la carencia de esta …
Un sueño vació …
Un instante que nunca termina

Nunca desees ser esto
No es un cuento..

Ahora paso cada interminable día
Buscando a alguien que termine con esta agonía.

Alguien podría?...

O es infinita?




Por mi ...
Espero que les guste ^^

My Chemical Romance

Las personas que mas amo en este mundo y que ellos ni me conocen …
Las que me cambiaron … de la mejor manera …
Las que me inspiran …
Las que me dieron fe … esperanza … fuerzas …
Las que me salvaron.

Hace como 3 años que los “conozco” … Fui con la canción Helena ... Gracias a una amiga del msn … Desde ese día que no dejo de escucharlos .
Porque me gustan? … simple … porque son diferentes .. porque dicen cosas que en verdad llegan … porque dan todo de ellos … porque cada una de sus canciones tuvo un momento especial para mi … porque siento que los conozco de toda la vida.

Realmente no creo que entiendan .. es como el amor .. no se puede explicar con palabras.

Porque digo que me salvaron? … hace 3 años estuve muy mal … constantemente triste, con depresión .. medicada … sin ganas de nada … me lastimaba .. estaba completamente sola. … y llego un momento en que no le encontré mas sentido a seguir de ese modo … ya no era vida .. era una pesadilla .. entonces decidí matarme … me iba a cortar las venas … tenia todo listo … estaba en mi pieza .. con un cd de casi cien canciones .. comencé cortándome de a poco … como probando la cuchilla … y justo en el momento en el que estaba dispuesta a concretar mi plan … cambio la canción .. eran ellos … “The Jetset Life Is Gonna Kill You” ... no significo nada … pero cuando paso a la parte del estribillo … quede congelada … “Rendirse, Deprimirse, Es Solo La Parte Mas Dura De Vivir” … Y esa frase .. en ese momento … fue lo que necesitaba .. Es el único grupo que me decía algo así… Desde ese entonces .. cada vez que sentía que ya no podía resistir en este mundo … ponía esa canción … lloraba .. y lograba encontrar ese algo especial que me decía que aun no me fuera.
Mas tarde encontré otras canciones que me ayudaron … pero esa canción … y ese grupo … va a estar por siempre en mi corazón …porque no sé si fue casualidad .. o el destino …pero ellos estuvieron ahí .. cuando necesitaba una sola palabra .. cuando necesitaba una prueba de que servia … de que me quedara.

Desde entonces los amo … y lo haré por el resto de mi vida … pase lo que pase … yo estaré con ellos … como estuvieron conmigo.

Gracias My Chemical Romance por existir … Gracias de todo corazón …


LONG LIFE TO THE BLACK PARADE !!!!!!!!!!!!!!!!!

P.D.: si alguien quiere conocerlos ... www.mychemicalromance.com
En Argentina .... www.mcrmy.com.ar

My Chemical Romance

My Chemical Romance (nombre inglés que puede traducirse al español como "Mi Romance Químico") es una banda de Nueva Jersey cuyos miembros provienen de Belleville y Kearny, Nueva Jersey y, su baterista, de Chicago. El género musical de My Chemical Romance es muy debatido, tienen influencias de Queen, The Smiths, Morrissey, The Cure, Iron Maiden, The Misfits, Black Flag. A principios de su carrera su estilo era claramente el post-hardcore, pero ahora se le asocia más bien al rock alternativo.
El nombre del grupo viene de un libro escrito por Irvine Welsh llamado "Ecstasy: Three Tales of Chemical Romance" (en español Éxtasis). Fue sugerido por Mikey Way, bajista del grupo y hermano menor de Gerard. Su nombre es a veces abreviado como "MCR" y llamado "My Chem" por fans.

Miembros
Gerard Way - Vocalista principal
Mikey Way - Bajo
Ray Toro - Guitarra principal y voz de fondo
Frank Iero - Guitarra rítmica y voz de fondo
Bob Bryar - Batería

Ex miembro
Matt Pelissier - Batería (2001-2004)

Miembros del Tour Mundial The Black Parade
James Dewees - Teclado (2007-Presente)
Matt Cortéz - Bajo de reemplazo (2007-Presente)


Discografía

I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love Lanzamiento: 23 de julio de 2002
Three Cheers For Sweet Revenge Lanzamiento: 8 de junio de 2004
Life on the Murder Scene Lanzamiento: 21 de marzo de 2006
The Black Parade Lanzamiento: 24 de octubre de 2006


Historia

2001 a 2002: primeros años

El grupo se formó cuando Gerard Way, le propuso a su amigo de secundaria Matt Pelissier, en el año 2001, para formar una banda. Comenzaron a componer canciones juntos y se sintieron tan a gusto con su primera canción "Skylines and Turnstiles", escrita por Gerard Way mientras vivía en New York e inspirado en el atentado a las Torres Gemelas el día 11 de septiembre, que decidieron llamar al guitarrista Ray Toro para que tocara junto a ellos, pues Gerard lo conoció por medio de un amigo que tenían en común y era el mejor guitarrista que conocía. El hermano menor de Gerard, Mikey Way, se enteró de este nuevo proyecto y quiso unirse, pero nunca había tocado ningún instrumento, así que dejó sus estudios y se quedó ensayando hasta altas horas de la madrugada para aprender a tocar el bajo, tarea que consiguió en muy poco tiempo dejando a todos sorprendidos. En el invierno del 2001 grabaron un demo llamado Dreams Of Stabbing And/Or Being Stabbed, en donde se incluyeron canciones como Our Lady of Sorrows, que en ese demo se llamo "Bring More Knives".

En el 2002, firmaron con el sello independiente Eyeball Records para grabar un disco titulado I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love. La banda comenzó a grabar el disco en la misma sala con Thursday y Pencey Prep; fue entonces cuando Frank Iero se interesó por la banda y se integró a ella, dejando de lado la universidad y su anterior banda, Pencey Prep. Aunque Frank Iero se integró último en la banda, alcanzó a tocar la guitarra en dos pistas del álbum: "Early sunsets over Monroeville" y "Honey, this mirror isn't big enough for the two of us". El disco, oscuro, introspectivo y catártico, fue lanzado en julio de 2003. Gerard Way dijo que las letras eran una manera de tratar los problemas de depresión con los que había lidiado gran parte de su vida y que lo habían llevado al alcoholismo e incluso a contemplar el suicidio, como él mismo ha afirmado en varias entrevistas. Estos problemas se reflejan en títulos como "Honey, this mirror isn't big enough for the two of us", "Demolition lovers", "Drowning lessons", "Our lady of sorrows" y "Vampires will never hurt you". Después de escuchar el CD completo, Gerard dijo que el próximo no lo haría tan siniestro.

2003 a 2005: el éxito de Three Cheers for Sweet Revenge

Desde sus inicios, tanto en su indumentaria como en la letra de sus canciones, My Chemical Romance ha aludido a la muerte y lo obscuro, a problemas sociales y al amor.
En el 2004, My Chemical Romance firmó con Reprise/Warner. Después de un tour con Avenged Sevenfold la banda comenzó a trabajar en su segundo disco y el 8 de junio del 2004, con un estilo más maduro y consolidado, lanzaron el disco Three Cheers For Sweet Revenge, especialmente dedicado a la abuela de Gerard Way y Michael Way que murió dos semanas antes de sacar su nuevo disco. Ella les había apoyado toda la vida y le enseñó a cantar a Gerard. La primera canción del CD, Helena, está dedicada a su abuela, Elena Lee Rush. Fue el álbum con el que se dieron a conocer en Estados Unidos, Latinoamérica, Europa y Japón. Algunas de las canciones más reconocidas son "I'm not okay", "Helena", "The ghost of you" y "Thank you for the venom".
En comparación con "I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love", el carácter del segundo álbum es un poco menos, por así decirlo, 'autodestructivo', en el sentido en que es menos melancólico, disonante y depresivo, pero conserva aún la misma agresividad y la misma fuerza tan característica del estilo único que forjaron con su primer disco.
La muerte es un elemento claramente recurrente en muchas, si no todas, las canciones de esta banda, característica presente en sus tres discos. Desde temas como "Thank you for the venom" y "Cemetery drive", que tratan de una manera franca y no muy sutil el suicidio como alternativa a una vida de miseria y depresión, hasta "The ghost of you" y "To the end" que claramente evocan escenarios fúnebres, My Chemical Romance ha destacado en sus líricas una cierta fascinación con la muerte. Como se mencionó, el origen de esta obsesión es la experiencia personal del mismo Gerard. Para su segundo álbum, la venganza toma casi igual relevancia, lo que se ve reflejado en canciones como "It's not a fashion statement, it's a deathwish" y "I'm not okay", en el mismo título del disco, e incluso en varios logos publicitarios, ropa y accesorios a la venta de la banda.
Fue durante este tiempo en el que la banda sustituyó a su ex baterista Matt Pelissier por Bob Bryar. Las razones al parecer fueron las discusiones con Ray Toro, o porque él no estaba tocando bien la batería, también posiblemente por ser acusado de quemar la furgoneta del grupo. Bob fue presentado como baterista oficial en agosto del 2004, durante un concierto en Japón.
En comienzos del 2005 la banda se unió al primer Taste of Chaos tour, y luego fueron teloneros de Green Day en su tour American Idiot. Después iniciaron un tour con Alkaline Trio y Reggie and the Full Effect por todo Estados Unidos. A finales de ese año, se unieron con The Used para hacer un tributo a la canción "Under pressure", originalmente de la muy conocida banda Queen junto con David Bowie, y así recoger fondos para los damnificados del tsunami que azotó las costas de Indonesia, India, Malasia, Tailandia, algunas otras islas cercanas y algunos países africanos ese mismo año. La canción fue incluida como Bonus Track en el álbum In Love and Death de The Used que salió en septiembre de 2004.

Inicios del 2006: Life on The Murder Scene

El 21 de marzo del 2006, Life on the Murder Scene fue lanzado. El primer DVD incluye la historia de la banda, y el segundo trae los videos músicales, la fabricación de sus videos y presentaciones en vivos. Una desautorizada biografía DVD Things That Make You Go MMM! también fue lanzada, el 27 de junio de 2006. Este DVD no ofrece ningún clip ni presentaciones en vivo de la banda, sino que contiene entrevistas con los que conocían la banda mucho antes de su renombre mundial. La banda comenzó a grabar su tercer álbum del estudio el 10 de abril de 2006 con Rob Cavallo, productor de muchos de los álbumes de Green Day. Se pensaba que el nombre del álbum podría ser The Rise and Fall of My Chemical Romance, pero en una entrevista con la revista inglesa Kerrang!, Gerard dijo que “nunca era el título del álbum, solo fue una broma”. El 3 de agosto del 2006, la banda terminó sus videos para los dos primeros singles de su tercer disco, "Welcome to the black parade" y "Famous last words", para ser lanzados el 26 de septiembre de 2006 y el 22 de enero de 2007. Los videos fueron dirigidos por Samuel Bayer, director de los videos de Nirvana y Green Day. Durante la grabación de Famous last words, Bob Bryar y Gerard Way resultaron heridos: Gerard se rasgó los ligamentos de los tobillos y a Bryar una quemadura en la pierna que le provocó una infección que requirió supervisión constante en el hospital; por esto la banda se vio forzada para cancelar un par de conciertos.

Finales del 2006: The Black Parade

Recibimiento en el Hammersmith Palais
El 22 de agosto de 2006, llegando en ataúdes, la banda dio un avance del tercer disco en el Hammersmith Palais de Londres. El nombre del álbum fue anunciado y 20 personas vestidas de negro y encapuchadas desfilaron alrededor de Hammersmith, seguidos por un grupo de fans con un anuncio que decía The Black Parade. Después fue anunciado que "My Chemical Romance no podría tocar, pero serían sustituidos por The Black Parade". Entonces las canciones "House of wolves", "The end." y "Dead!" empezaron a sonar. Luego la banda tocó las canciones "I don't love you" y "Cancer". El 2 de septiembre del 2006, la canción "Welcome to the black parade" fue puesta en su Myspace y en su Purevolume, unas semanas antes de que fuera lanzado su video.
El 11 de octubre la banda apareció con las caras maquilladas blancas, mientras un grupo tocaba los tambores. También fue mostrado el nuevo logo de la banda y su nuevo look; tocaron Welcome to the black parade. El 23 de octubre la banda lanzó mundialmente su tercer disco de estudio, The Black Parade. Dijeron que "The Black Parade" es algo así como un alter-ego, como una nueva banda, lo que se notó en el cambio de look de los miembros, especialmente el de Gerard, dando la apariencia de ser un paciente de quimioterapia, esto a raíz de una de las canciones del CD: "Cancer". Mencionaron incluso que este era el álbum por que querían ser recordados.
Pese a llevar un menor tiempo en venta, este álbum se ha convertido posiblemente en el más popular de los tres.

2007: Tour mundial

Mientras se lanzaba el single Famous last words, la banda participó en el Big Day Out en Nueva Zelanda y Australia desde el 19 de enero hasta el 4 de febrero, tocando junto a grupos como Muse, Tool, The Killers y Jet.
En un recuento del año 2006, My Chemical Romance y su vocalista Gerard Way fueron premiados en diversas categorías por la revista Kerrang!, incluyendo también a su álbum The Black Parade entre los 4 mejores. Asimismo, la revista Rolling Stone le asignó la 20ª posición al CD, en su lista de los 50 mejores álbumes.
A principios de este año, la banda tocó "Famous last words" en la lista 'top de ventas de Pontiac' en su edición especial de año nuevo en MTV, siendo la primera aparición de Gerard con su pelo restituido en negro.
Tiempo después, la banda comenzó el Tour Mundial The Black Parade en Mánchester, New Hampshire. Durante este tour la banda integró a James Dewees de Reggie and the Full Effect, para tocar el teclado/sintetizador. Durante el tour, la banda ha sido teloneada por los grupos Rise Against, Thursday, y finalmente por Muse.
Unas semanas después y en pleno periodo de conciertos, se informó que Mikey Way dejaría temporalmente la banda, para pasar su luna de miel con su esposa, Alicia Simmons Way. Durante este tiempo será reemplazado por Matt Cortéz, un técnico, amigo de la banda. Durante la tercera manga del Tour Mundial The Black Parade, esta vez en compañía de Muse, la banda debió suspender algunos conciertos porque los integrantes se intoxicaron luego de comer comida envenenada, siendo cancelados seis shows.
El día 30 de mayo también lanzaron en latinoamérica el sencillo titulado "Teenagers", cuyo video puede ser visto en la página oficial de la banda.
La banda es parte del tour Projekt Revolution, encabezado por Linkin Park, junto a bandas como Placebo, Mindless Self Indulgence, Saosin, Taking Back Sunday y HIM.
En entrevistas con Gerard Way, se ha sabido que la banda trabaja en su próximo disco.

Géneros disputados e influencias

El grupo ha sido descrito como un hibrido entre goth, glam, metal y punk. 2. Su música tambien ha sido catalogada como rock alternativo, emo punk, screamo, emocore, punk rock, pop punk, post-hardcore y punk revival. Pero la banda se describe a sí misma solo como rock o "pop peligroso y violento" en su página web, y también han dicho que no son emo.3 My Chemical Romance ha dicho que sus mayores influencias han sido Green Day, Queen, Thursday, Iron Maiden, The Misfits, Smashing Pumpkins, Black Flag, y Morrissey/The Smiths.4 Geoff Rickly, el cantante de Thursday, también los ha comparado con Ink & Dagger.

Base de fans
My Chemical Romance fue alabado inicialmente como una banda underground. Estaba entre las primeras bandas que solo ofrecían su música a través de PureVolume y Myspace estableciendo una red social, en donde MCR logró obtener su primeros 100.000 fans. La banda actualmente tiene muchos más fans, ayudado parcialmente por el sonido más escuchado de su segundo álbum, Three Cheers For Sweet Revenge. MCR es criticado por sus fans más underground, ya que dicen que ahora las banda solamente atrae posers. Mayoritariamente los fans son participant's de foros en internet.

Imagen
Mucha música de My Chemical Romance está basada en películas de horror, y sus fotos y logos son algo sangrientos (este último punto fue abolido en 2006). Debido a esto, MCR ha sido criticado a menudo, catalogándosele como emo. La banda Guttermouth supuestamente fue expulsada del Warped Tour en el 2004 por insultar a MCR, indicando que el grupo es preferido más por su ropa y dinero, que por sus méritos artísticos. Esto fue negado por Guttermouth.

MCRmy

MCRmy (pronunciado MC-army en inglés) es el Street Team publicitario de My Chemical Romance, quienes tienen la labor de invitar a sus amigos a las presentaciones de la banda, convencer a sus conocidos de comprar mercancía y artículos de la banda, llamar a las radios para pedir sus canciones, pegar afiches de la banda, participar en foros dedicados a la banda o publicar boletines sobre ellos y mantener sitios creados para la banda. Los miembros también organizan desfiles en las calles, tras el lanzamiento de The Black Parade.
Originalmente el street team fue llamado "Unleash the Bats" o "UTB", frase sacada de una canción del primer disco I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love. Después de un tiempo se pasó a llamar MCRmy, refiriéndose a ellos como "Soldados de MCR". El Street Team fue comenzado por Warner Music.